Exposition virtuelle Marc Vérat
Le tableau dans l'Image photo
Publié par éducation-programme
L'intérieur était bourgeois, ou parfois modeste, mais généralement soigné et bien tenu. Il faisait même la fierté de la maîtresse de maison.
Mais on demeure bien peu de chose. Qu'en reste-t-il aujourd'hui ? De son buffet Henri II, bien encaustiqué et que l'on trouve désormais chez Emmaüs pour 50 euros.
Le lieu a figé dans le temps la vie des anciens occupants. On y trouve, créant une atmosphère à la fois nostalgique et étrange, encore quelques meubles poussiéreux, des objets du quotidien, des photos, des vêtements et, aux murs, des tableaux de petits maîtres.
Le canapé est recouvert d’un drap, la télévision est encore à tube cathodique ; dans la cuisine des restes de vaisselle reposent sur l’évier en compagnie de bocaux, d'un frigo ouvert et rouillé, d'une table plus ou moins bancale.
Dans la chambre le lit est défait, l'armoire ouverte contient divers objets et des habits démodés.
Tout, finalement, exprime le caractère vain, illusoire, ou éphémère des choses humaines.
Dans l’art, surtout au XVIIᵉ siècle, une Vanité représente un genre de peinture symbolique, souvent une nature morte qui rappelle la fragilité de la vie et la futilité des biens terrestres. Tout passe, seule la mort est certaine "Vanitas vanitatum, et omnia vanitas".
Ici, il s'agit en quelque sorte par cette exposition virtuelle de rappeler la réalité de cet implacable constat.
Depuis une cinquantaine d'années en France, l'art dit contemporain est devenu la tendance officielle prônée par un État qui écarte notamment et remarquablement la peinture figurative. Selon l'expression laconique cette orientation peut se résumer à montrer "un art sans art", une idée, comme souvent, qui vient directement des États-Unis.
Cette exposition de peintures ne peut donc exister que sous forme virtuelle, sur d'improbables cimaises.
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